İki Sesli Solfej Çalışmaları

• Yayın Hakkında
• Özellikler
• Yorumlar
• İlave Dosyalar
• Satış/Tedarik

Kapat

---

  Solfej ve kulak eğitimi derslerinde kullanılması amacıyla hazırlanan bu
  kitapta, 42 adet özgün iki sesli solfej parçası bulunmaktadır. İki sesli solfej
  çalışmalarının, öğrencilerin çok sesli duyum ve seslendirme becerilerinin
  gelişimine yardımcı olması; buna ek olarak aralık duyumu, armoni ve çok
  sesli dikte konularında da katkı sağlaması amaçlanmıştır.
  Müzik eğitiminde kullanılan solfej kitaplarında iki sesli solfej parçalarına,
  tek sesli solfej parçalarına göre daha az yer verildiği görülmektedir. Çeşitli
  üniversitelerde uzun süredir yürüttüğüm solfej ve teori derslerinde eksikliği
  hissedilen bu alan kitabın hazırlanmasında itici güç olmuştur. Dolayısı ile bu
  kitap, ilgili literatüre iki sesli yeni solfej parçaları ekleyerek eğitimci ve
  öğrencilere zevkle okunabilen bir dağar oluşturmak temel amacı ile
  hazırlanmıştır.
  Kitapta yer alan 42 adet solfej parçası; Do Majör, La Minör, Sol Majör, Mi
  Minör, Fa Majör, Re Minör, Re Majör, Si Minör, Si bemol Majör, Sol Minör, La
  Majör, Fa diyez Minör, Mi bemol Majör ve Do Minör tonlarında bestelenmiştir.
  Her tonalite için üçer adet parça bestelenmiş ve sistematik bir çerçeve
  dahilinde kolaydan zora doğru sıralanmıştır. Literatürdeki solfej kitapları
  incelendiğinde; parçaların çoğunlukla Do Majör tonundan başladığını ve
  donanımlardaki diyez ve bemol sayısının kademeli olarak artırıldığını
  görmekteyiz. Literatürde gözlenen bu eğilimden farklı olarak bu kitapta
  yukarıda ifade edilen tonaliteler, bilinçli olarak diyez ve bemol sırasına göre
  düzenlenmemiştir. Bunun sebebi, donanımında daha az sayıda bemol veya
  diyez içeren parçaların daha kolay; daha çok sayıda bemol veya diyez içeren
  parçaların ise daha zor olduğu yönündeki genel algıdır. Dolayısı ile, bu
  kitapta yer alan 14 tonalite, kolaydan zora doğru ilerleyen bu kurgu içinde
  bilinçli olarak farklı sıralarda kullanılmıştır. Parçalar tonal armoni
  çerçevesinde; genellikle A-B-A formunda ve farklı ritmik ögelerin
  eklenmesine özen gösterilerek bestelenmiştir. Kompozisyon tekniği
  açısından akraba tonlara modülasyonlar ve ton dışı sesler, eserlerin melodik
  yapısının zenginleştirilmesi amacıyla çeşitli yoğunluk seviyelerinde
  kullanılmıştır.